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Roger si prepara a uscire dentro
di Roger Ash
In una recente vacanza ho avuto il piacere di dare un’occhiata alla Billy Ireland Cartoon Library & Museum presso la Ohio State University di Columbus. Se non hai familiarità con Billy Ireland, le loro partecipazioni includono un’enorme quantità di fumetti e materiale di fumetti tra cui arte originale, giornali e ritagli di riviste, corrispondenza e molto altro. Molti creatori, tra cui Jeff Smith (Bone) e Bill Watterson (Calvin e Hobbes), hanno donato arte e molto di più a Billy Ireland. Questo materiale è disponibile per le persone che scrivono di fumetti. Ad esempio, Dean Mullaney e Bruce Canwell della Library of American Comics spesso fanno ricerche lì per le presentazioni alle loro collezioni di fumetti. La biblioteca include una sala di lettura con molte collezioni di fumetti e libri sui fumetti e il museo presenta tesori della loro collezione permanente e mostre speciali. In conclusione, se ti piacciono i fumetti, la Billy Ireland Cartoon Library & Museum è un paese delle meraviglie.
Se ti stai chiedendo da dove provenga il nome della biblioteca e del museo, è in onore di Billy Irlanda, un fumettista dell’Ohio nei primi anni del 1900. Ha lavorato per il Columbus Dispatch dove ha creato il suo famoso fumetto, The Passing Show, in cui ha commentato gli eventi attuali.
Un banner fuori dalla Billy Ireland Library & Museum. L’immagine in alto a sinistra è la caricatura da parte di Billy Irlanda.
Ho contattato Susan Liberator, coordinatrice dei servizi pubblici di Billy Ireland, prima della mia visita per richiedere di vedere alcuni degli articoli che hanno nelle loro partecipazioni. Quando io e i miei amici siamo arrivati, l’arte era pronta per noi nella sala di lettura della biblioteca. E che tesoro è stato, tra cui pezzi di una varietà di artisti tra cui Charles Addams, John Byrne, Richard Thompson, Stephen Pastis e altro ancora. È stato fantastico vedere questa arte di persona e tutto il lavoro che è andato in loro. Vorrei dare un’occhiata più da vicino ad alcuni pezzi che abbiamo avuto il piacere di vedere.
Ho avuto piacere nel lavoro di Winsor McCay per anni ed è stato un piacere vedere un piccolo Nemo originale nella pagina Slumberland e una pagina della sua molto nota Strip, Dino, a proposito di una perdita di dinosauro nel (allora) mondo moderno. Ciò che mi ha davvero lasciato senza fiato è stato vedere alcuni dei suoi disegni di animazione per Gertie il dinosauro. Se non hai familiarità con esso, Gertie è il cortometraggio animato a cui è attribuito l’introduzione dell’animazione del personaggio. Prima di allora, l’animazione era generalmente la novità di vedere i disegni muoversi. Gertie era diversa poiché aveva reazioni alle cose che accadono intorno a lei.
La prima cosa che mi ha colpito dei disegni è stata quanto sono piccoli; Immagino che circa 8½ “x 5½”, le dimensioni di un cuscinetto di carta da scrivere. Tuttavia, le dimensioni ridotte non indicano che questi non sono disegni approfonditi. Sembrano fantastici e sono resi molto più eccezionali poiché McCay ha dovuto ridisegnare lo sfondo su ogni disegno poiché la tecnologia CEL non era ancora stata sviluppata. (L’animazione tradizionale è stata eseguita su fogli trasparenti o CELS, permettendo a uno sfondo di mostrare.) La cura a cui è andato per fare questo cortometraggio è sbalorditivo.
Roger fuori dalla sala di lettura.
Come fan dell’osso di Jeff Smith, ero entusiasta di vedere un po ‘del suo fumetto del college, Thorn. Molte idee della Strip sarebbero in seguito apparire in Bone ed è stato divertente vedere le prime versioni di Fone Bone, Thorn, Ted the Bug e The Great Red Dragon. C’erano anche un paio di personaggi nelle strisce che ho visto che non ricordo di essere in ossa (anche se è passato molto tempo considerando che ho letto i primi problemi); Una roccia che affumò sigari e il fidanzato di Thorn, il pomposo Reginald il III. Una rapida osservazione: Jeff è migliorato molto nel disegnare umani tra spina e ossa.
Mi piacerebbe condividere parte dell’arte che ho potuto vedere nella sala di lettura, ma a causa delle leggi sul copyright e di altri fattori, non sono in grado di farlo. Sono grato che tutto questo materiale sia in buone mani e sarà disponibile per i ricercatori e gli altri per gli anni a venire.
L’ingresso al museo
Questa era la parte della biblioteca della Billy Irlanda Cartoon Library & Museum. E la parte del museo? Anche il museo è fantastico. Sono generalmente tre sezioni; Highlights della loro collezione permanente e due stanze che includono mostre rotanti. La prima cosa che ho osservato quando entrava nel museo era un intero muro pieno di strisce originali di Calvin e Hobbes. Le strisce sono molto approfondite ed è eccezionale vederle di persona.
Il muro di Calvin e Hobbes Art
Il resto dei tesori delle collezioni della Billy Ireland Cartoon Library & Museum è pieno zeppo di pezzi deliziosi tra cui prime stampe comiche, libri, pagine di giornali reali, fumetti e cimeli dei fumetti e persino alcune arte di animazione. Sono rimasto scioccato nel trovare una scultura di Rube GoLdberg (lo conosco generalmente per le sue folli invenzioni) seduto accanto a strisce di fumetti originali tra cui arachidi, Pogo, Krazy Kat, Little Nemo a Slumberland e Steve Canyon. I fumetti sono anche rappresentati con pagine originali da Jeff Smith (Bone), Todd McFarlane (Spider-Man), Gene Coran (Batman), Frank Miller (Daredevil) e altri.
Una delle mostre attuali è Koyama and Friends: Publishing, Patronage e The New Alternative Press Featura di pezzi donati dall’editore Annie Koyama e include l’arte di alcuni dei migliori cartunisti alternativi moderni. È uno sguardo affascinante alla varietà di lavori utilizzati nei fumetti in questi giorni. Inoltre, la mostra include alcune pagine originali di Richard Sala il cui lavoro ho ammirato per diversi anni.
L’inizio della mostra pazza
Artisticamente Mad: sette decenni di satira guardano mad dal suo inizio negli anni ’50 ad oggi. I primi giorni sono ben rappresentati con pezzi di Harvey Kurtzman, Basil Wolverton, Bill Elder e altri. Wally Wood e Jack Davis ottengono ciascuno un display speciale. Present Day Mad è presente con l’intera parodia di Stranger Things, tra cui la copertina, con l’arte di Tom Richmond. Nel mezzo ci sono pezzi di artisti tra cui Mort Drucker, Antonio Prohias, Al Jaffee, Dave Berg, Sergio Aragonés e Peter Kuper. Ci sono quattro pagine piene di nient’altro che i marginali di Sergio. Mentre è più grande della dimensione stampata, ero ancora scioccato da quanto fossero piccoli. Per quanto mi riguarda, la cosa migliore sono tre pezzi originali dell’artista più pazzo di Mad, Don Martin. Quando ho letto Mad crescendo, la prima cosa che ho fatto quando ho avuto un nuovo problema è stata la pagina per trovare le strisce di Don Martin. Erano sempre le mie pagine preferite. Non erano solo divertenti da leggere; Lo stile artistico di Martin li ha resi semplicemente divertenti. Entrambe queste mostre speciali si svolgono fino al 21 ottobre.
Esplorare Calvin e Hobbes
Se vuoi essenzialmente controllare una mostra speciale passata, esplorare Calvin e Hobbes è un grande catalogo dello spettacolo con lo stesso nome. Include anche una lunga intervista con il designer Bill Watterson.
Se sei un fan dei fumetti e ti trovi nella zona di Columbus, prendi assolutamente un’ora o due e visita la Billy Irlanda Cartoon Library & Museum. Probabilmente troverai molto più che troverai qualcosa in cui ti diverti e, con ogni probabilità, qualcosa che ti farà dire “Wow!” È davvero fantastico che i luoghi come questo esistano per preservare la storia dei fumetti e dei fumetti per le generazioni future.
Un ringraziamento speciale a Bruce Canwell, Susan Liberator, Miguel Santiago, Mandy Beatty Santiago, Miguel e Angela. Questa escursione non sarebbe stata possibile, o tanto divertente, senza di te.